Konstkultur av den övre palæolitiska perioden: Hem konst och väggmålning

Palaeolitiska konsten startade sin resa och nådde den högsta kompetensordningen under Late Pleistocene. Aurignacian-kulturen initierade dessa intressanta fenomen genom sin estetiska känslighet i samarbete med den tekniska kompetensen.

Magdalenskulturen är den rikaste delen av palæolitisk konst representerad av männen i Late Pleistocene. De förhistoriska konstens vanliga ämnesämnen är periodens djur. Figurerna för dessa djur har skildrats i målningar, gravyrer och skulpturer. Men den mest slående egenskapen hos den palaeolitiska konsten är avsaknaden av en komplett scen.

Konsttraditionen i den övre palæolitiska perioden kan separeras i två kategorier, som väggmålning och hemmakonst:

1. Hem Art:

Den innehåller alla typer av föremål som har projicerats i känsliga gravyrer och sniderier på sten, ben, skott och elfenben samt i de rundformade skulpturerna från den tiden. Många ben- och hantverksverktyg, pil-rätare, spjut-kastare och harpuner finns antingen inristade eller snidade med djurformer både i realistiskt och konventionellt mönster.

Inte bara verktyg, några platta stenar eller benfragment finns dekorerade med geometriska former i stiliserade mönster. Flera gravyrer av mänskliga figurer ingår också i hemmakonst. Alla dessa föremål är rörliga, dvs de kan avlägsnas från ett ställe till ett annat. De franska förhistorikerna har kallat dessa mobila konstobjekt som "Art mobilier".

En rik samling av hantverksmaterial har upptäckts från Aurignacian i sydvästra Frankrike, särskilt på Brassempony, Grotte-du-Pape och Grott-des-Hyenes. De utgör stenskulpturer, inklusive den berömda "Venus", snidade reliefs och olika typer av ben-silhuett. Tidigare var det tänkt att Solutrean-nivån saknar konst.

Men senare undersökningar visar att Lösningens konstnärliga förmåga gradvis utvecklats i kontakt med Aurignacians och så inkluderades ett antal reliefarbeten som representerar djurfigurer. Magdalenas nivå är kännetecknet för en underbar skapelse. Hemsidan på denna nivå förtjänar en klassificering med sex gånger divisioner.

Första och andra etappen täcker benbatongerna, som har skurits ut med djurfigurer. Tredje etappen visar spiralmotiv och zigzags; tvärgående linjer finns tillsammans med gravyr av djurfigurer. "Skulpturens förening med gravyr" och "en känsla av lättnad för figurerna" skiljer det fjärde steget.

Femte etappen ska betraktas som den bästa fasen av gravyren, eftersom en känsla av perspektiv har lagts till i detta skede. Men det sjätte eller sista steget kan räknas som ett stadium av degenerering i hemmakonst, eftersom de flesta gravyr av denna tid har blivit mekaniskt gjorda. Ändå är Magdalenas hemmabruk anmärkningsvärd för sina två saker.

För det första är "förslagspectoren" som visar en eller flera framträdande egenskaper i en naturalistisk figur (resten av funktionerna hålls undertryckta). För det andra, den "enkla konventionella" som medför användning av symbol och tecken för olika naturliga föremål.

2. Väggmålning:

Ett stort antal Magdalenska målningar och gravyrer har visat sig dekorera väggarna och taken i grottorna i centrala och södra Frankrike och även i norra spanien. Dessa konstnärliga produktioner på grottans väggar är immobile i naturen och kallas för väggmålning eller grottkonst. Sådana konstnärliga verk innefattar i huvudsak gravyrer och målningar. Enligt professor MC Burkitt kan väggmålningen klassificeras i följande faser.

Fas-A:

gravyrer:

Skuggor av djur projiceras med enkla konturer. Till exempel är två ben ritade med kropp, huvud och horn, men ögonen utelämnas.

målningar:

Enkla konturer drags först på väggarna för att få fram djurets utseende. Mänskliga händer representeras antingen positivt eller negativt, med eller utan användning av färger.

Fas-B:

gravyrer:

Enkla konturer är graverade på ett sådant sätt att de fyra benen representerar djurens skugga. Ögon är ritade i oval form. Huvud och horn projiceras sedan med hänvisning till perspektivet. Kvaliteterna av dessa gravyrer är bättre än föregående fas.

målningar:

En välutvecklad färdighet för målning har uppenbarats; De fyra benen hos ett djur är ritade med en känsla av perspektiv. Håret är dessutom måttat. Det mesta av arbetet i denna fas visar en platt tvätt i samband med "bi-krom" målningar.

Fas-C:

gravyrer:

Konturlinjerna i dessa graveringar är djupa och breda för att ge vigor och skönhet till figurerna. Kunskapen om perspektiv var så bra att en tredimensionell effekt har utvecklats. Ett slags reliefarbete finns också. Faktum är att ögon, horn och ben är graverade med stor skicklighet; användningen av färg är också synlig ibland.

målningar:

I den här fasen följer monokrom-målningarna tre distinkta stilar, t.ex. stubben, platt tvätt och lägesintervall (dvs. kropp av djuren som är täckta med färgade prickar). Dessa målningar visar svarta konturer, skuggor ger ofta bättre lindring. I slutet av fasen finns en ny teknik som kombinerar målningar med gravyrer. Användning av likformiga färger gör dessa målningar väldigt attraktiva.

Gradvis:

gravyrer:

Vid detta tillfälle blir gravyren små och vackra. De har utvecklat förslagsbilder där en eller två framträdande funktioner gör siffrorna naturalistiska. Vila funktioner kvarstår undertryckt. Tekniken med enkel konventionell utveckling utvecklas också under denna period, som förbinder föremålen med geometriskt mönster med användning av tecken och symboler.

målningar:

Målerna i denna fas betraktas som konstens högsta kvalitet. Ritningarna är extremt vackra inte bara för den tredimensionella effekten utan också för användningen av perspektiv. "Polychrome" -målningar karaktäriserar denna fas.

Slutligen kan det anses att fas A och fas B hör till Aurignacian-nivån medan fas C och fas D är resultatet av Magdalen-nivån. En slutlig kommentar om paleolithisk konst har gjorts av prof. EA Hoebel på följande sätt: "Övre palæolitiska konsten kan sammanfattas som levande realistiska, en kött- och blodkonst, en funktionell konst som medverkat i överlevnad, som ivrigt användes av en jagar folk som lever i en istid ".